WILLY CHIRINO, CESAR COSTA, CARLOS DO CARMO, DUO DINAMICO, LOS LOBOS, VALERIA LYNCH, AND NEY MATOGROSSO TO BE HONORED WITH THE LATIN RECORDING ACADEMY® LIFETIME ACHIEVEMENT AWARD ANDRE MIDANI AND JUAN VICENTE TORREALBA TO RECEIVE THE TRUSTEES AWARD

Willy ChirinoCésar CostaCarlos Do CarmoDúo DinámicoLos LobosValeria Lynch, and Ney Matogrosso will be honored with The Latin Recording Academy®’s Lifetime Achievement Award, and André Midani and Juan Vicente Torrealbaare the recipients of the prestigious Trustees Award. The Special Awards honorees will be acknowledged at an invitation-only ceremony on Wednesday, Nov. 19, at the Hollywood Theatre at the MGM Grand Hotel and Casino as part of the weeklong 15th Annual Latin GRAMMY Awards® celebration. For breaking news and exclusive content, join The Latin Academy’s social networks on Twitter and Facebook.
“As we prepare to celebrate our first 15 years, the Latin GRAMMY Awards® not only continue the tradition of recognizing outstanding artists for their career achievements but honor their exemplary contributions to the world of Latin music,” said Gabriel Abaroa Jr., President/CEO of The Latin Recording Academy. “It is with great pride that we pay homage to this diverse and exceptional group of honorees along with commemorating the indelible musical heritage they have bestowed upon us and the roads they have paved for the advantage of new generations. They are each truly masters of their genres and we look forward to welcoming them to the roster of iconic artists we have honored before them.”
 
Lifetime Achievement Awards: This Special Award is presented by vote of The Latin Recording Academy’s Board of Trustees to performers who have made creative contributions of outstanding artistic significance to the field of recording during their careers.
Emigrating from his native Cuba at age 14, singer, songwriter, musician, and producer Willy Chirino has built a musical career lasting more than four decades. Recognized as the creator of the “Miami sound” a fusion of Cuban music, rock, jazz, Brazilian and Caribbean rhythms — he has recorded more than 30 albums and composed more than 100 songs ― some recorded by legendary artists such as Celia Cruz, Gipsy Kings and Raphael. While devoted to his music (he won the 2005 GRAMMY® for Best Salsa/Merengue Album for Son Del Alma) he’s also a compassionate philanthropist. He launched the Willy Chirino Foundation in 1996 and has gone on to receive numerous honors for his humanitarian work including the United States Legion of Honor,Billboard‘s Spirit of Hope humanitarian award, and the Hispanic Heritage Award from the U.S. Department of State. His song “Nuestro Día (Ya Viene Llegando)” has become an anthem of hope for the Cuban émigrés.
Mexican singer, actor, producer, radio host, author, and mentor César Costa is the epitome of an music impresario. Beginning his career in 1958 as the lead singer of the musical group Los Camisas Negras, Costa’s solo career continued after the group disbanded. Costa’s success as a solo artist led to his first starring film role with the legendary Libertad Lamarque in 1962’s El Cielo Y La Tierra, which led to the launch of his personal production company, Costa Films. Throughout his career, he has recorded more than 35 albums that achieved record-breaking sales in Mexico, Europe, and Central and South America; starred in 17 films and three extremely successful television shows; authored an autobiography, Llegar A Ser; hosted the radio program “De Costa A Costa;” and led the creation of the Fundación Académica de la Industria de la Música, an effort to provide post-graduate training in the music industry for more than 500 professionals. In 2004 he was appointed UNICEF National Ambassador, a role in which he still actively serves. He continues to tour, to the great pleasure of his fans.
Hailing from Portugal, Carlos do Carmo is one of the greatest fado singers of his time. His mother, legendary singer Lucilia do Carmo, was a great influence on his career, which has lasted more than 50 years. While fado has been the core of his music, Carlos do Carmo’s distinctive style of singing is marked by the special timber of his voice along with his personal affinity for French pop balladry and Brazilian bossa nova, creating an unmistakable and definitive sound that distinguishes him as one of the most iconic voices of Portuguese music. Among his vast repertoire of songs, do Carmo is most recognized for “Lágrimas De Orvalho,” “Lisboa Menina E Moça” and “Canoas Do Tejo.” He has received international acclaim and has performed to sold-out crowds in landmark venues such as the Royal Albert Hall in London, the L’Olympia in Paris and Carnegie Hall in New York. He played a key role in making fado part of UNESCO’s World Heritage Cultural Patrimony via his countless concerts, recordings and participation in director Carlos Saura’s 2007 film Fado. He continues touring actively.
Singers, composers, producers, and actors Ramón Arcusa and Manuel de la Calva, known as Dúo Dinámico, beginning their career in Barcelona, Spain in 1958, the Spanish pop super team scored, influenced and entertained generations of fans in Spain with popular hits such as “Quince Años Tiene Mi Amor,” “Quisiera Ser,” “Perdóname,” “Mari Carmen,” “Esos Ojitos Negros,” “Amor De Verano,” and “Resistiré,” propelling their popularity throughout Spain, Mexico and Latin America, and leading to starring roles in four films. The international dynamic duo produced hit records for Julio Iglesias, Miguel Gallardo, José Vélez and Paloma San Basilio. Nino Bravo, José Feliciano and Camilo Sesto also sang their songs. One of their greatest compositions, “La, La, La,” performed by Massiel won the 1968 Eurovision Song contest in London, resulting in the first win for Spain at the festival. “Quisiera Ser,” a musical based on their songs, played for a year in Madrid in 2007. Today, they continue to perform and tour within their country.
Emerging from East Los Angeles, Los Lobos (Cesar Rosas, Conrad Lozano, David Hidalgo, Louie Perez, and Steve Berlin) gained notoriety for their mix of traditional Mexican and popular American genres of music. The three-time GRAMMY-winning group’s eclectic blend of rock and roll, country, folk, R&B, blues and norteño music resulted in their signature style of “Chicano rock.” Inspired by the L.A. music scene of the ’80s and working with GRAMMY-winning producer T-Bone Burnett, their rendition of the Mexican classic “Anselma” garnered the group their first GRAMMY for Best Mexican-American Performance in 1983. The band recorded several Richie Valens songs for the 1987 biopic La Bamba, with their soundtrack earning double platinum status and exposing the band to an emerging, new market of Latin music aficionados.  Los Lobos have recorded more than 20 albums and have collaborated with artists such as Ry Cooder, Elvis Costello, Paul Simon, Tom Waits, and Bobby Womack. They continue to create music that resonates with the audiences throughout the world.
Not only is singer/actress Valeria Lynch one of Argentina’s cultural treasures, in 1988 she was regarded by The New York Times as one of the five best voices in the world. She began her career by singing commercial jingles and performing in underground clubs in Buenos Aires. In the ’80s, Lynch rose to stardom by starring in the rock opera Evita for one year in Mexico. Her Eva Perón captivated audiences and intrigued the public who discovered her unique singing style and strong vocals. It was during this decade that she also released signature hits such as “Mentira,” and “Amiga Mia,” along with her triple-platinum album, Energía. She has collaborated with artists such as Jeffrey Osborne, Barry Manilow and José José; starred in several stage productions; hosted the television programs “Soñando Con Valeria” and “Mas Te Vale”; received numerous awards and recognitions both in
Argentina and abroad; has recorded 30 albums; toured the entire globe; and performed more than 5000 concerts worldwide. She continues to perform in Latin America, and is both the founder and director of  Escuela de Comedia Musical Valeria Lynch and Congreso Internacional de Musicales y Óperas Rock.
Ranked by Rolling Stone magazine as one of the three greatest Brazilian singers of all time, Ney Matogrosso has recorded nearly 50 albums over a career that spans more than four decades. Influenced by the glam-rock movement of the ’70s, Matogrosso became a member of the group Secos & Molhados. With his uncommon countertenor voice, energetic stage performances and eccentric costumes, he and the group became an overnight sensation. However, the union was short-lived and Matogrosso embarked on a solo career, garnering extraordinary success with hit singles such as “Homem Com H” and “Bandido Corazón.” Leaving his androgynous glam-rock persona behind, in 1986, Matogrosso began working with emerging composers Cazuza and Victor Ramil and revisited the traditional roots of Música Popular Brasileira. Forever regarded as challenging preconceptions and prejudices through his satiric and ironic performances, he has evolved into a very serious and well respected artist through his interpretations of classic standards. Matogrosso continues to tour and perform throughout Brazil and Europe.

Trustees Award: This Special Award is presented by vote of The Latin Recording Academy’s Board of Trustees to individuals who have made significant contributions, other than performance, to the field of recording during their careers.
The accomplishments of music executive, visionary and author André Midani have influenced and set successful trends that record labels have tried hard to replicate for decades. Beginning his career in sales at the French division of Decca Records in Paris in 1952, his love for music propelled him to a career in Brazil amid its new and burgeoning music scene. At EMI-Odeon (Brazil), he managed and led the launch of the bossa nova, creating a worldwide sensation in the global music market. In 1961 he founded Imperial Records, the first seller of door-to-door vinyl records ever created, with offices in Argentina, Brazil, Peru, Venezuela, and Mexico. His impressive résumé includes roles as president/general manager of several Latin American and North American entertainment divisions for companies such as Philips/PolyGram (Brazil), Capitol Records (Mexico), and Warner Music (Brazil and the Latin American Region). He has developed the artistic careers of Gilberto Gil, Chico Buarque, Elis Regina, Caetano Veloso, Luis Miguel, Mana, Café Tacvba, and Jorge Ben Jor among others. Midani is an acclaimed lecturer, cultural ambassador, leader of international organizations and producer of documentaries and artistic festivals.
One cannot discuss the beauty of Venezuela’s traditional llanera music without mentioning singer, composer and musician Juan Vicente Torrealba. Learning to play the guitar, cuatro and harp at an early age, he has created some of the most legendary melodies in his beloved country’s musical heritage. In 1947 he founded the group Los Torrealberos with his brother and son, proudly and passionately playing the folk music of the plains people. The following year he launched his solo career and has performed to crowds in Latin America, Europe, the United States, and Mexico ever since. Renowned for his mastery of the harp, he created the rich musical compositions “Madrugada Llanera,” “La Paraulata” and “Concierto En La Llanura.” He has recorded 130 albums, written more than 300 compositions and received numerous awards and accolades. His biography, Remembranzas, is scheduled to be released this year.
 
The Latin Recording Academy is an international, membership-based organization comprised of Spanish- and Portuguese-speaking recording artists, musicians, songwriters, producers and other creative and technical recording professionals. The organization is dedicated to improving the quality of life and cultural condition for Latin music and its makers. In addition to producing the Latin GRAMMY Awards to honor excellence in the recorded arts and sciences, The Latin Recording Academy provides educational and outreach programs for the Latin music community. For more information about The Latin Recording Academy, please visit LatinGRAMMY.com. For breaking news and exclusive content, follow @LatinGRAMMYs on Twitter, like “Latin GRAMMYs” on Facebook , and join the Latin GRAMMYs’ social communities on Foursquare,Google+InstagramPinterestTumblr, and YouTube.
                                 WILLY CHIRINO, CESAR COSTA, CARLOS DO CARMO,
DUO DINAMICO, LOS LOBOS, VALERIA LYNCH,
Y NEY MATOGROSSO SERAN RECONOCIDOS CON
EL PREMIO A LA EXCELENCIA MUSICAL DE
LA ACADEMIA LATINA DE LA GRABACION®
 
ANDRE MIDANI Y JUAN VICENTE TORREALBA
RECIBIRAN EL PREMIO DEL CONSEJO DIRECTIVO
 
 
MIAMI (1 de julio del 2014) —  Willy ChirinoCésar CostaCarlos Do CarmoDúo DinámicoLos LobosValeria Lynch, y Ney Matogrosso serán reconocidos con el Premio A La Excelencia Musical de La Academia Latina de la Grabación®, y André Midani y Juan Vicente Torrealba recibirán el prestigioso Premio del Consejo Directivo. El reconocimiento se realizará en una ceremonia especial por invitación el miércoles19 de noviembre, en elHollywood Theatre del MGM Grand Hotel and Casino como parte de las celebraciones de la15a Entrega Anual del Latin GRAMMY® que se extenderá por una semana. Para las actualizaciones y noticias de última horavisite las redes sociales de La Academia Latina de la Grabación en Twitter y en Facebook.
 
“Mientras nos preparamos para celebrar nuestros primeros 15 años, la Entrega Anual del Latin GRAMMY no solo sigue la tradición de reconocer a los artistas destacados por sus logros profesionales, sino que también honra sus contribuciones ejemplares al mundo de la música latina”, dijo Gabriel Abaroa Jr., Presidente/CEO de La Academia Latina de la Grabación. “Es con gran orgullo que rendimos homenaje a este grupo diverso y excepcional de homenajeados junto con la conmemoración de la herencia musical indeleble que han depositado en nosotros y los caminos que han allanado para las nuevas generaciones. Todos ellos son verdaderos maestros de sus géneros y esperamos poder darles la bienvenida a la lista de artistas icónicos que hemos honrado antes de ellos”.
 
Premio A La Excelencia Musical: Este premio es otorgado por votación del Consejo Directivo de La Academia Latina de la Grabación a artistas que han realizado contribuciones creativas de excepcional importancia artística en el campo de la grabación durante sus carreras.
 
Tras emigrar de su Cuba natal a los 14 años, el cantautor, músico y productor Willy Chirino ha desarrollado una carrera musical que duró más de cuatro décadas. Además de ser reconocido como el creador del “Sonido de Miami”, una fusión de música cubana, rock, jazz, ritmos brasileños y del Caribe, ha grabado más de 30 discos y ha compuesto más de 100 canciones, algunas de las cuales han sido grabadas por artistas legendarios como Celia Cruz, Gipsy Kings y Raphael. Además de su dedicación a la música (ganó el GRAMMY® en 2005 por el Mejor Álbum De Salsa/Merengue porSon Del Alma), es también un filántropo compasivo. Lanzó la Fundación Willy Chirino en 1996 y ha ido recibiendo numerosas distinciones por su trabajo humanitario, incluyendo la Legión de Honor de los Estados Unidos, el premio humanitario Spirit of Hope (Espíritu de Esperanza) deBillboard, y el Hispanic Heritage Award (Premio de la Herencia Hispana) del Departamento de Estado de EE. UU. Su canción “Nuestro Día (Ya Viene Llegando)” se ha convertido en un himno de esperanza para los emigrados cubanos.
 
El cantante mexicano, actor, productor, locutor de radio, autor y mentor César Costa es el epítome de un empresario musical. Habiendo comenzado su carrera en 1958 como vocalista principal del grupo musical Los Camisas Negras, la carrera de solista de Costa continuó después de que el grupo se disolvió. El éxito como solista de Costa lo llevó a su primer papel como protagonista en una película con la legendaria Libertad Lamarque en El Cielo Y La Tierra, que lo llevó a lanzar su compañía de producción personal, Costa Films. A lo largo de su carrera, ha grabado más de 35 discos que alcanzaron el récord de ventas en México, Europa, Centro y Sur América; ha protagonizado 17 películas y tres series de televisión de gran éxito; fue autor de una autobiografía,Llegar A Ser; condujo el programa de radio “De Costa A Costa”; y dirigió la creación de la Fundación Académica de la Industria de la Música, un esfuerzo por proporcionar una formación de posgrado en la industria de la música para más de 500 profesionales. En 2004 fue nombrado Embajador Nacional de UNICEF, un papel en el que todavía sirve activamente. Él continúa realizando giras, para el gran placer de sus aficionados.
 
Proveniente de Portugal Carlos do Carmo es uno de los más grandes cantantes de fado de su tiempo. Su madre, la legendaria cantante Lucilia do Carmo, fue una gran influencia en su carrera, que ha durado más de 50 años. Si bien el fado ha sido el centro de su música, el estilo distintivo de canto de Carlos do Carmo está marcado por el timbre especial de su voz junto a su afinidad personal por las baladas pop francesas y la bossa nova brasileña, creando un sonido inconfundible y definido que lo distingue como una de las voces más emblemáticas de la música portuguesa. Entre su amplio repertorio de canciones, do Carmo es más reconocido por “Lágrimas De Orvalho”, “Lisboa Menina E Moça” y “Canoas Do Tejo”. Ha recibido el reconocimiento internacional y se ha presentado ante multitudes con entradas agotadas en lugares emblemáticos como el Royal Albert Hall de Londres, el L’Olympia de París y el Carnegie Hall de Nueva York. Tuvo un papel clave para convertir al fado como parte del Patrimonio Cultural de la Humanidad de la UNESCO a través de sus innumerables conciertos, grabaciones y su participación en la película Fados de 2007 del director Carlos Saura. Él continúa realizando giras activamente.
 
Los cantautores, productores y actores Ramón Arcusa y Manuel de la Calva, conocidos como Dúo Dinámico, comenzaron su carrera en Barcelona, ​​España, en 1958. El súper equipo español de pop marcó, influyó y entretuvo a generaciones de aficionados con éxitos populares como “Quince Años Tiene Mi Amor”, “Quisiera Ser”, “Perdóname”, “Mari Carmen”, “Esos Ojitos Negros”, “Amor De Verano” y “Resistiré”, que impulsaron su popularidad en toda España, México y América Latina, y los llevaron a tener papeles protagónicos en cuatro películas. El dúo dinámico internacional produjo grandes éxitos para Julio Iglesias, Miguel Gallardo, José Vélez y Paloma San Basilio. Apoyando el dúo como compositores Nino Bravo, José Feliciano y Camilo Sesto cantaron sus canciones. Una de sus grandes composiciones, “La, La, La”, interpretada por Massiel ganó el concurso Eurovision Song de 1968 en Londres, lo que representó la primera victoria de España en el festival. “Quisiera Ser”, un musical basado en sus canciones, sonó durante un año en Madrid en 2007. Hoy en día, ellos siguen cantando y realizando giras dentro de su país.
 
Provenientes del Este de Los Ángeles, Los Lobos (Cesar Rosas, Conrad Lozano, David Hidalgo, Louie Perez, y Steve Berlin) ganaron notoriedad por su mezcla de géneros musicales tradicionales mexicanos y populares en América. La mezcla ecléctica de rock and roll, country, folk, R&B, blues y música norteña del grupo que fue tres veces ganador del GRAMMY, dio lugar a su estilo particular de “rock Chicano”. Inspirado por la escena musical de Los Ángeles de los años 80 y trabajando con el productor y ganador del GRAMMY T-Bone Burnett, su versión del clásico mexicano “Anselma” le dio al grupo su primer GRAMMY por Best Mexican-American Performance en 1983. La banda grabó varias canciones de Richie Valens para la película biográfica La Bamba de 1987, cuya banda recibió un doble platino y los expuso al mercado nuevo y emergente de los aficionados a la música latina. Los Lobos han grabado más de 20 álbumes y han colaborado con artistas como Ry Cooder, Elvis Costello, Paul Simon, Tom Waits, y Bobby Womack. Ellos continúan creando música que resuena con las audiencias de todo el mundo.
 
No solo es la cantante/actriz Valeria Lynch uno de los tesoros culturales de Argentina, sino que también en 1988 fue considerada por The New York Times como una de las cinco mejores voces del mundo. Comenzó su carrera cantando jingles comerciales y actuando en clubes “underground” en Buenos Aires. En la década del 80, Lynch saltó a la fama al protagonizar la ópera rock Evitadurante un año en México. Su Eva Perón cautivó a las audiencias e intrigó al público que descubrió su estilo de canto único y su voz fuerte. Fue durante esta década que ella también lanzó sus grandes éxitos, como “Mentira” y “Amiga Mía”, junto con su álbum triple platino, Energía. Ha colaborado con artistas como Jeffrey Osborne, Barry Manilow y José José; protagonizado diversas producciones teatrales; y,  dirigido los programas de televisión “Soñando Con Valeria” y “Mas Te Vale”. También ha recibido numerosos premios y reconocimientos, tanto en Argentina como en el extranjero;  grabado 30 álbumes; además de realizar  giras y  más de 5000 conciertos en todo el mundo. Ella sigue actuando en América Latina; es la fundadora y directora de la Escuela de Comedia Musical Valeria Lynch y el Congreso Internacional de Musicales y Óperas Rock.
 
Calificado por la revista Rolling Stone como uno de los tres principales cantantes brasileños de todos los tiempos, Ney Matogrosso ha grabado cerca de 50 discos en una carrera que abarca más de cuatro décadas. Influenciado por el movimiento glam-rock de los años 70, Matogrosso se convirtió en miembro del grupo Secos & Molhados. Con su particular voz de contratenor, sus representaciones escénicas de gran energía y sus trajes excéntricos, él y su grupo se convirtieron rápidamente en una sensación. Sin embargo, la unión duró poco y Matogrosso se embarcó en una carrera como solista, obteniendo un éxito extraordinario con sencillos como “Homem Com H” y “Bandido Corazón”. Dejando a su personaje andrógino de glam-rock de lado, en 1986, Matogrosso comenzó a trabajar con los compositores emergentes Cazuza y Victor Ramil y volvió a las raíces tradicionales de la Música Popular Brasileña. Si bien siempre ha sido considerado con preconceptos y prejuicios desafiantes por sus actuaciones satíricas e irónicas, se ha convertido en un artista muy serio y muy respetado por sus interpretaciones clásicas. Matogrosso continúa realizando giras y actuando en todo Brasil y Europa.
 
Premio Del Consejo Directivo: Este Premio es otorgado por votación del Consejo Directivo de La Academia Latina de la Grabación a individuos que han realizado importantes contribuciones — excluyendo interpretaciones —  en el campo de la grabación durante sus carreras.
 
Los logros del ejecutivo, visionario y autor musical, André Midani, han influido y marcado tendencias exitosas que las disqueras han intentado replicar por décadas. Tras haber comenzado su carrera en ventas en la división francesa de Decca Records en París en 1952, su amor por la música impulsó su carrera en Brasil en medio de la escena de música nueva y floreciente. En EMI-Odeon (Brasil), dirigió el lanzamiento de la bossa nova, creando una sensación en todo el mundo en el mercado de la música mundial. En 1961 fundó Imperial Records, el primer vendedor de discos de vinilo de puerta a puerta, con oficinas en Argentina, Brasil, Perú, Venezuela y México. Su impresionante currículum incluye sus roles como presidente/gerente general de diversas divisiones de entretenimiento de América Latina y América del Norte para empresas como Philips/PolyGram (Brasil), Capitol Records (México), y Warner Music (Brasil y la región de América Latina). Ha desarrollado las carreras artísticas de Gilberto Gil, Chico Buarque, Elis Regina, Caetano Veloso, Luis Miguel, Maná, Café Tacuba, y Jorge Ben Jor, entre otros. Midani es un conferencista reconocido, embajador cultural, líder de organizaciones internacionales y productor de documentales y festivales artísticos.
 
Uno no puede hablar de la belleza de la tradicional música llanera de Venezuela sin dejar de mencionar al cantante, compositor y músico Juan Vicente Torrealba. Además de aprender a tocar la guitarra, cuatro y arpa a temprana edad, ha creado algunas de las melodías más legendarias en la herencia musical de su amado país. En 1947 fundó el grupo Los Torrealberos con su hermano y su hijo, interpretando con orgullo y pasión la música tradicional de la gente de los llanos. Al año siguiente él lanzó su carrera como solista y ha actuado ante multitudes en América Latina, Europa, Estados Unidos y México desde entonces. Reconocido por su dominio del arpa, creó las ricas composiciones musicales “Madrugada Llanera”, “La Paraulata” y “Concierto En La Llanura”. Ha grabado 130 álbumes, escrito más de 300 composiciones y recibido numerosos premios y galardones. Su biografía, Remembranzas, está programada para publicarse este año.
 
 
La Academia Latina de la Grabación es una organización internacional compuesta por artistas, músicos, compositores, productores, y otros profesionales técnicos y creativos de la grabación, de habla hispana y portuguesa. La organización se dedica a mejorar la calidad de vida y las condiciones culturales de la música latina y sus creadores. Además de producir la Entrega del Latin GRAMMY para premiar la excelencia en las artes y ciencias de la grabación, La Academia Latina de la Grabación brinda programas educativos y de asistencia para la comunidad musical latina. Para más información acerca de La Academia Latina de la Grabación, por favor visiteLatinGRAMMY.com. Para obtener noticias de último momento y contenido exclusivo, sigue @LatinGRAMMYs en Twitter,  hazte un fanático en Facebook, e únete a las redes sociales de la organización en FoursquareGoogle+InstagramPinterestTumblr, y YouTube

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